Redacción y contenidos: Raquel Polo

PREPRODUCCIÓN

Este primer proceso es la  etapa que va desde que se concibe la idea hasta el primer día de rodaje. El desarrollo de esta etapa de trabajo es muy importante para que luego toda la realización del proyecto salga correctamente en todos sus campos (dirección, producción, fotografía, sonido, etc.) y suele implicar mucho tiempo de preparación, pues cualquier decisión que se tome durante la misma, repercutirá directamente en las etapas posteriores. Tiene que planificarse todo meticulosamente y contemplar todas las ventajas y contratiempos que pueden surgir durante la producción y la posproducción, para poder llevar a cabo un trabajo más fluido y con la menor cantidad de imprevistos y errores posibles.

Esta fase suele comenzar mucho tiempo antes de que se empiece el rodaje del filme, cuando en la cabeza del guionista o guionistas surge la idea y comienzan a desarrollarla sobre un papel. El guión es la base de todo proyecto y es lo más importante para organizar la producción.

A partir del guión, que siempre está supeditado a las posibilidades económicas y técnicas que existirán a la hora de llevar a cabo el rodaje, al público al que va dirigido y a los medios de difusión, se pone en marcha todo el engranaje.

Dentro del campo del guión, encontramos:

- El argumento: se explica la idea central sobre la que se desarrolla la historia Son unas breves líneas que cuentan lo fundamental, con los hechos esenciales y los personajes importantes.

- La sinopsis: podría ser un resumen básico de la historia, más extenso que el argumento, que sirve para llamar la atención del lector

- La escaleta es un elemento que en muchas ocasiones, no es necesario, pero siempre de­pende del medio de grabación. En la escaleta, viene el material a rodar por bloques, con las escenas y los tiempos de duración.

- El guión literario: es la historia desarrollada por completo. El guión literario es el relato, dividido en secuencias dónde se indica el número de secuencia, si es exterior o interior, el empla­zamiento, y algunos detalles más para orientar. Un guión consta de un principio, desarrollo, conflicto y desenlace, con diferentes puntos de giro que marcan el camino que ha de seguir la historia. Se desarrollan los personajes, las situaciones y los ambientes, para llegar más o menos al espectador, dependiendo del tipo de historia.

- El guión técnico: el equipo de dirección se encarga de desarrollar un análisis del guión literario para el momento del rodaje, dónde indica las secuencias, los planos que hay, los tipos de plano, las transiciones, los efectos especiales tanto de imagen como de sonido, la música y los audios, etc. Este guión será la guía a seguir durante el rodaje para el equipo técnico.

- El storyboard complementa al guión técnico o, en muchos casos, lo reemplaza. Seria como tener el guión literario junto con el guión técnico en dibujos. Es realmente útil, tanto para el equipo técnico como para el equipo artístico, pues equivale a ver la película antes de que se lleve a cabo en forma de sucesión de distintos planos.

Una vez se tiene todo el guión desglosado (se suele hacer desgloses de actores, de localizaciones, de vestuario, de atrezzo y utilería, de maquillaje y peluquería, de efectos especiales, de sonidos y efectos sonoros),debemos hacer una planificación de rodaje o Plan de Trabajo, que servirá para estructurar las fases de rodaje. Resumiendo, es la organización de la producción por días de rodaje.

Este desarrollo es muy útil, porque permite situar en qué momento se rodará qué cosa y a partir de él, se comienza a hacer un presupuesto aproximado de lo que serán los costes del proyecto.

Este plan de trabajo lo lleva a cabo el Ayudante de dirección junto con el Director de producción; basándose en las posibilidades que existen de cara al rodaje (temporales, económicas, de personal, etc.)

Un plan de rodaje debe cubrir

- día de rodaje.

- fecha

- efecto día, noche o atardecer

- localización

- personajes numerados

- figuración des glosada

- día de la semana

- interior/exterior

- decorado

- escenas del guión

- personajes secundarios

- necesidades de rodaje y transporte

Es importante tomar la decisión de en qué formato se grabará el proyecto, pues la realización y sobre todo los costes, difieren mucho de uno a otro. Tanto si decidimos grabar en cine, como si optamos por el mundo digital, debemos pensar en qué formato hacerlo (en esto, tendrá mucho que ver el productor ejecutivo, que es quién asume los costes del proyecto y posee los derechos de distribución del mismo) tenemos para elegir una amplia gama en celuloide y digital, desde los pequeños formatos de cine de 8mm a las nuevas tecnologías HD, que cada vez nos dan una calidad más espectacular tanto de grabación como de reproducción.

El Director, el Productor y el Director de fotografía, se encargan de buscar las localizaciones de exteriores adecuadas para llevara cabo el rodaje. Estas localizaciones deben ser tenidas muy en cuenta, pues darán en muchas ocasiones un tono u otro al filme y siempre basándose en las posibilidades reales que existen de rodar en ellas. En este caso, el director de fotografía juega un papel muy importante. Cuando se habla de localizaciones, encontramos las localizaciones exteriores pero también las interiores o recreación a través de decorados. Si nos metemos en el terreno de la construcción de decorados, debe haber un Jefe de diseño de producción que junto a su equipo, plasme a través de ilustraciones lo que seria el resultado final de ambientación del metraje (también este aspecto es muy importante a la hora de hacer el storyboard, pues se tiene en cuenta el entorno en el cual hay que llevar a cabo las grabaciones).

El Jefe de diseño trabajará también en todo lo relacionado con los efectos visuales de preproducción, dirigiendo a un amplio equipo de gente especializada en este terreno. Este trabajo complementa al trabajo de efectos especiales que se desempeñará en postproducción, puesto que en muchas ocasiones, no todo se hace enteramente a través de un ordenador (aunque cada vez sea más frecuente) y es necesario una base real sobre la que trabajar. Desde la construcción de maquetas hasta ciudades enteras en enormes estudios de cine, lleva mucho tiempo y es muy importante, sobre todo en las grandes producciones de la industria del cine.

En este tiempo, también hay que trabajar en las posibilidades de difusión del filme, que van a ser muy importantes, sobre todo a la hora de recaudar fondos. Dependiendo del medio de grabación que hayamos elegido, podemos optara unos canales u a otros, aunque actualmente lo que más se promueve es el formato digital.

Una vez que se tiene el Dossier de Producción, donde viene todo !o anteriormente relatado recogido (es muy importante que haya un desglose lo más aproximado y exhaustivo posible de los costes, de toda la documentación referida al proyecto y de todo lo que pueda estar relacionado con éste), es hora de buscar financiación; de lo cual se encarga el Equipo de producción. La financiación de un corto es algo menos usual que la de un largometraje, pero aún así, se puede recurrir a diversas fuentes (desde subvenciones estatales hasta los propios ahorros; pasando por la vente de los derechos de difusión). Cuando se ha conseguido la financiación, se realiza un Plan de Financiación, donde se recogen todas las ayudas que se han conseguido ya partir de ahí, se comienza a ajustar los desgloses de producción de nuevo.

Cuando se planea realizar un proyecto, lo más normal es que los puestos más importantes del equipo técnico ya estén cubiertos, pues se han ido localizando a los componentes durante todo este proceso desde la creación del guión. Los criterios para elegir a los miembros del equipo pueden ser muy variados y diversos; pero es primordial que las relaciones que se establecen entre ellos antes del rodaje; sean lo mas cordiales posible y que la comunicación sea abierta y clara, sobre todo de cada departamento con el Director y su Ayudante, que serán los que más tarde coordinen todo el trabajo de los diferentes sectores que formen parte de la producción y posproducción.

Para elegir al elenco artístico, se llevará acabo un casting, coordinado por el Director de casting a por el Director, su Ayudante y el Productor. Durante el casting, se realizan pruebas a los actores y actrices para recoger sus regis­tros de expresión y actuación (se suelen grabar en video),con el fin de visionar más tarde estos videos y escoger, a las personas que más se ajusten a lo que se está buscando para interpretar a los personajes, pero también teniendo en  cuenta diversos factores como su disponibilidad, sus exigencias, su relación con el director.

Suele haber diferentes casting para los personajes principales, los secundarios y los extras, aunque en el proceso de preproducción de un cortometraje, lo más habitual es que se realice todo junto.

La recta final del proceso de preproducción, consiste en ensayar con los actores. Esta etapa es de las más importantes de la preproducción, pues se debe trabajar con los actores que darán vida a los personajes y debe haber una relación estrecho de actor-director. En las producciones más grandes, existen los Directores de actores, que son los encargados de ensayar con los personajes, pero en lo que nos ocupa ahora, es el Director y su Ayudante los que desempeñan esta labor.

También el Departamento de Producción última todos los detalles de cara al rodaje; como conseguir todo lo necesario en cuestión de material para cada departamento, los medios de transporte, todos los permisos necesarios para el rodaje y los contratos (si es que los hubiera) y preparar todo para comenzar la fase de rodaje o producción del proyecto.